De cómo terminan las cosas

Queridos alumnos de 2º de Bachillerato. Aquí tenéis el último texto que vimos en clase. Os he puesto el enlace para que podáis acceder directamente al sites y desde allí descargarlo, si queréis, si gustáis, si os apatece.

Vuestro paso por el instituto ha terminado y ahora se abre otra puerta.

Muchachicos, picar sobre la foto, venga, vamos...
http://sites.google.com/site/deslenguados2009/2o-bach-investigacion

Jaime Gil de Biedma

Nacido en 1929 en el seno de una familia de la alta burguesía castellana, Gil de Biedma estudió Derecho en Barcelona y en Salamanca, donde obtuvo la licenciatura en dicha materia. Su poesía evoluciona desde los primeros poemas intimistas de Las afueras al compromiso social de Compañeros de viaje. Al mismo tiempo es una poesía que evita constantemente el surrealismo y busca la contemporaneidad y la racionalidad a toda costa a través de un lenguaje coloquial, si bien desnudo de toda referencia innecesaria. Verdadero exponente de lo que se suele denominar una doble vida, Biedma desarrolla actividades empresariales (su padre le introdujo en el negocio tabaquero familiar) y al mismo tiempo coquetea intelectualmente con el marxismo y su vida interior queda por completo marcada por su condición de homosexual, circunstancia que, en el seno de su profundo pesimismo, le va a llevar a vivir al límite toda una serie de experiencias íntimas autodestructivas.
Murió a causa del sida en enero de 1990, al lado de su último compañero, el actor Josep Madern. Sus restos fueron incinerados y enterrados en el panteón familiar de Nava de la Asunción (Segovia) donde vivió largas temporadas (incluyendo toda la Guerra Civil) y donde escribió muchos de sus poemas.
Obras
• Versos a Carlos Barral (1952)
• Según sentencia del tiempo (1953).
• Compañeros de viaje (Barcelona: Joaquín Horta, 1959).
• En favor de Venus (1965)
• Moralidades (1966)
• Poemas póstumos (1968)
• Diario del artista seriamente enfermo (1974), memorias.
• El pie de la letra: Ensayos 1955-1979 (1980), Crítica, Barcelona
• Antologia poética (1981) Alianza
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NO VOLVERÉ A SER JOVEN



Que la vida iba en serio
uno lo empieza a comprender más tarde
-como todos los jóvenes, yo vine
a llevarme la vida por delante.

Dejar huella quería
y marcharme entre aplausos
-envejecer, morir, eran tan sólo
las dimensiones del teatro.

Pero ha pasado el tiempo
y la verdad desagradable asoma:
envejecer, morir,
es el único argumento de la obra.



Silvia Dorado y Marina Martínez

Opinión personal: Sensación de descanso

Yo no puedo ir por ahí diciendo que soy usted, está prohibido. No puedo ponerme su nombre, ni sus apellidos, ni su ropa interior. ¿Que me gustaría ser, no sé, Emilio Botín? Pues me aguanto porque se lo ha pedido otro antes que yo. Además, para ser Botín hay lista de espera. Un día, de joven, me presenté en casa de un escritor al que admiraba y le pregunté si me dejaba ser él. Me contestó que ni hablar, que si creía yo que le habían regalado la identidad. Llevaba toda la vida trabajando para conquistarla y no se la iba a entregar al primero que pasara. Me pareció que tenía mucho mérito, pues si es cierto que todos trabajamos para ser alguien, a la mayoría no nos sale. Es más fácil hacer una fortuna que construirse un carácter medianamente aceptable.
Viene todo esto a cuento de que el otro día tropecé en Internet con la nota de un estudiante que solicitaba ayuda a las personas que hubieran leído alguna obra mía. Tenía que redactar, para la asignatura de Lengua, un trabajo del que dependía que le aprobaran. Me puse a ello y en un rato le hice llegar unas notas con los contenidos fundamentales de mi obra, así como un apunte biográfico que me pareció original y verdadero a la vez. En vez de firmar con mi nombre, firmé como Emilio Botín, sin intentar hacerme pasar por el banquero. Supongo que hay otros emilios botines, pues ni el nombre ni el apellido son excesivamente raros. Luego me fui a la cama con la sensación del deber cumplido. Gracias a ese Emilio Botín digital, un estudiante de literatura no tendría que repetir una materia que quizá le resultara odiosa.
Una semana más tarde, sin embargo, el estudiante se quejó de que le habían suspendido porque el trabajo, según su profesor, era una porquería. Estuve a punto de pedirle los datos del profesor, para escribirle, pero me contuve. Lo curioso es que enseguida se manifestó un Juan José Millás que no era yo ofreciéndose a enviar al chico un trabajo garantizado sobre mi obra (sobre la suya, decía el sinvergüenza). El caso es que con este nuevo trabajo el chico obtuvo un sobresaliente. Por un lado me preocupó que hubiera por ahí un Millás mejor que yo, pero por otro me proporcionó una curiosa sensación de descanso, como si ya pudiera morirme.

Juan José Millás
Domingo 2 de mayo de 2010
La Opinión de Murcia.

Almudena Grandes

Almudena Grandes nació en Madrid en 1960. Tras estudiar Geografía e Historia en la Universidad Complutense de Madrid comenzó a trabajar escribiendo textos para enciclopedias. Tras hacer sus pinitos en el cine en A contratiempo, ganó el XI premio La sonrisa vertical por Las edades de Lulú, novela erótica y llevada al cine un año después, traducida a 21 idiomas. En 1991 publicó, Te llamaré viernes y en 1994, su tercera novela Malena es un nombre de tango, que la consagró definitivamente como escritora. En marzo de 1996, publicó por primera vez un libro de cuentos, Modelos de mujer, donde reúne historias sin lazos entre ellas, aparecidos en diferentes periódicos.
En octubre de 1997, recibió en Italia el prestigioso Premio Rossone d’Oro. Siendo la primera mujer – y española – en recibirlo.

Luego, en 1998 publica Atlas de geografía humana, contando cuatro personajes alternativamente su historia. En 2002 publicó Los aires difíciles, basada en la historia de dos personas que empiezan de nuevo sus vidas en Cádiz.

En 2003 publicó una serie de artículos en El País con el título de Mercado de Barceló, un año más tarde publica Castillos de cartón, una historia en la que la autora regresa al revolucionario Madrid de los 80. En Estaciones del paso, publicada en 2005, recoge cinco historias de adolescentes alocados, que sin saberlo, se convertirán en hombres.

En 2007, en un foro de la Complutense, anuncia la puesta a la venta de su nueva novela, El corazón helado. En 2008 ganó el premio VII Premio de Novela Fundación José Manuel Lara y el premio del Gremio de Libreros de Madrid. En 2007 se estrena la película Atlas de geografía humana. Se reconoce como una defensora taurina, ha participado no obstante como militante de izquierdas.

Adrián Matencio y David Otálora

Opinión personal II

Un colegio no sexista



No sé de qué diablos protesto, a veces. Soy un gruñón bocazas, porque en realidad vivimos en un país fascinante. Según donde te sitúes, o lo haga el azar, lo mismo puedes echar la mascada por sotavento que rularte de risa o estamparle besos al vecino de barra. Yo mismo, cuando tengo sobredosis de telediario y me asomo a la ventana pidiendo que llueva napalm y nos lleve a todos a tomar por saco, me organizo a veces una terapia que funciona de cine: corro al bar más próximo, pido una caña y una tapa, miro alrededor y tiendo la oreja. Así, muchas veces, lo que veo o lo que oigo, las vidas que hormiguean a mi alrededor, la pareja que habla en voz baja cogida de la mano en la mesa junto a la ventana, el currante que se come el bocata, la señora que entra a pedir un café con leche después de pasar veinte minutos charlando con las otras marujas en la puerta del mercado, la peña considerada de cerca, en resumen, me suben el ánimo. Me reconcilian con la gente y con el escenario. Conmigo mismo, de paso. Como digo siempre, Sodoma y Gomorra, igual que Villacenutrios del Rebollo, están, si uno se fija, llenas de justos que las salvan. También de payasos que las animan. Que le dan vidilla al cotarro.

El otro día tocó rularse de risa. La historia es verídica, aunque ustedes son dueños de creérsela o no. Como aval tienen mi palabra de honor, así que allá cada cual. Yo puedo jurarles por las Siete Bolas de Cristal que es cierta en lo sustancial y el desenlace. Ocurrió hace pocos días en una asamblea de la asociación de padres de alumnos de un colegio rural, alguno de cuyos integrantes es amigo mío. Buscaban nombre para el centro escolar, y el debate se animó con propuestas y contrapropuestas. Participaba activamente, con calor dialéctico, una señora todavía joven, notable por sus actitudes antisexistas. Muy eficaz en su trabajo, dicho sea de paso. Lúcida, cualificada y profesional. Pero de las convencidas -sin duda sinceramente, en este caso- de que los Reyes Magos deberían llamarse Reyes y Reinas Magos y Magas, y que regalarle un balón y una espada de juguete a un niño varón significa forjar, desde la más tierna infancia, a un maltratador de mujeres y a un fascista con carnet.

El caso es que, dándole vueltas al nombre del colegio, la antedicha señora se negó a utilizar el de un conocido escritor español vivo -no era el mío, tranquilicémonos todos-, argumentando que el candidato pertenecía al sexo masculino -ella dijo «género»-, y que eso suponía discriminar a las mujeres escritoras. El mentado, además, no era considerado por la citada señora un pavo progresista, sino proclive -y esto es literal, o casi- «a una manera de escribir demasiado apegada a las reglas académicas, lo que le da un tufillo de derechas». Además era varón, lo que suponía una discriminación adicional. No sería bien visto. Se le pidió entonces a la señora que aportase nombres de escritores homosexuales inequívocamente progresistas, dignos de figurar en el membrete de cartas de un colegio español del año 2010. O, preferiblemente, de escritoras hembras en situación parecida. Pero no supo dar ninguno. Los hombres eran hombres, a fin de cuentas; y a las mujeres no acababa de verlas. «Hasta este mismo debate es machista», apuntó la prójima saliéndose por los cerros de Úbeda. Se entabló luego una animada discusión en busca de gente de otros registros, a ser posible mujeres vivas, conocidas, relacionadas con las letras, la educación o la cultura en general. Pero todo eran inconvenientes. A la señora no le cuadraban las cuentas. Además, no podía ser un nombre masculino, concluyó, por su posible interpretación sexista; pero si era mujer parecería muy radical. Muy extremista. `Colegio Miguel de Cervantes´ sonaba a rancio y a facha. «Con Franco todos se llamaban así», dijo alguien. Lo conveniente era un nombre que fuese popular, con tirón, pero que careciese por completo de connotación política. «Fulano escribió durante el franquismo, Mengano sale mucho en El País, Zutano firma en la tercera de ABC.» Eso de la etiqueta, real o postiza, los dejaba fuera a todos. «Sin olvidar -apuntó un profesor, ya en plan de coña- que si es hombre o mujer de raza blanca, pueden acusarnos de racismo. Y escritoras negras no tenemos muchas.»

Al fin, tras varias horas de dimes y diretes, la señora dio con la solución: «Un nombre -apuntó muy seria- que cumple todos los requisitos para representar los valores del centro educativo, sin ser sexista ni afectar la sensibilidad de ningún colectivo». Luego hizo una pausa, los miró a todos con ojos encendidos de entusiasmo y dijo: «La Pantera Rosa».

Arturo Pérez Reverte
XL SEMANAL - 29/3/2010

Idea Vilariño

(A propósito de la lectura de poemas en clase de la poeta Idea Vilariño)

OBITUARIO
Idea Vilariño, que murió en Montevideo el 28 de abril a los 89 años, era poeta entre todos los hombres de su generación uruguaya, la de 1945, y su relación amorosa con Juan Carlos Onetti, con quien amó locamente, es ahora un mito de la literatura. Su poema Ya no, que celebra y deplora el fin de esa relación, es uno de los más desgarradores ensayos poéticos de una despedida.
Después de leer ese poema, descubierto por él cuando trabajaba en Montevideo sobre Onetti, escribió Antonio Muñoz Molina: "Leer su poesía ha sido como llenar el nombre [de Vilariño] de contenido porque después de aquel inesperado poema que me asaltó el corazón de una forma brutal vinieron Poemas de amor y Pobre mundo, los dos libros que me traje a casa de vuelta".
Poesía para viajar hacia adentro, y hacia el dolor. Conviene detenerse en ese poema para contemplar la profundidad de esa melancolía, tan montevideana, y tan onettiana: "Ya no será / ya no / no viviremos juntos / no criaré a tu hijo / no coseré tu ropa / no te tendré de noche / no te besaré al irme. / Nunca sabrás quién fui / por qué me amaron otros. / No llegaré a saber por qué / ni cómo nunca ni si era de verdad / lo que dijiste que era / ni quién fuiste / ni qué fui para ti / ni cómo hubiera sido / vivir juntos / querernos / esperarnos / estar. / Ya no soy más que yo / para siempre y tú ya / no serás para mí / más que tú. / Ya no estás / en un día futuro / no sabré adónde vives / con quién / ni si te acuerdas. / No me abrazarás nunca / como esa noche / nunca. / No volveré a tocarte. / No te veré morir".
Profética y triste como poemas de Pablo Neruda o de César Vallejo, lo que dijo Idea en esos versos desesperados fue cumplido luego por la vida; hay una fotografía de 1987, de una visita que le hizo a Onetti en Madrid, en la que las miradas de ambos hablan ya de aquel desprendimiento que ella inició ahí como un desgarro.
Fue, digo, la poeta entre los hombres; en su generación, la de 1945, la fecha de su primer libro, La suplicante, tuvo entre sus filas a Sarandy Cabrera, a Manuel Claps, a Emir Rodríguez Monegal, a Mario Benedetti... Ella fue la fundadora de Número, la revista que los aglutinó, y a partir de ahí se consolidó en el Cono Sur de América como la protagonista de los ecos poéticos del siglo. Amigos suyos fueron luego Juan Ramón Jiménez o Pedro Salinas. Así le escribe Juan Ramón al final de una de sus cartas: "Sí, querida Idea, sigo sintiendo su mano en mi mano contra su cadera derecha junto a un balcón de un hotel de una ciudad que la guarda. Y la seguiré sintiendo".
La vida la fue llevando de la melancolía a la rabia amorosa, y también al compromiso político (Cuba fue, para ella, la cuna de una esperanza, y nunca pareció volverse de ese entusiasmo), que está más en su actitud que en sus versos (aunque no siempre).
A Mario Benedetti, el amigo que le sobrevive en Montevideo, le dijo un día: "Escribir poesía es el acto más privado de mi vida, realizado siempre en el colmo de la soledad y el ensimismamiento, realizado para nadie, para nada. A menudo, a la mañana siguiente me olvidé y pueden pasar meses antes de que encuentre esas líneas, el poema, escrito de una vez, aunque a veces escrito ocho o diez veces seguidas".
"¿Por qué he publicado?", se preguntaba. "La poesía puede ser como acto creador algo muy íntimo, pero una vez realizado podría darse la necesidad de comunicación". El poeta y la poeta hablaron al final de esa conversación (era 1971) sobre los cambios que se habían operado en sus vidas, aun antes del golpe que los desbarató, la asonada militar de 1973, e Idea dijo: "¿Quién se suicida, quién se retira del mundo, quién lleva un diario íntimo, quién, ahora?".
Era como si profetizara el espejo cruel en el que se tachó del todo, el libro No, publicado por Arca. Decía ahí, en el poema Epitafio: "No abusar de palabras / no prestarle / demasiada atención. / Fue simplemente que / la cosa se acabó. / ¿Yo me acabé? / Una fuerza / una pasión honesta y unas ganas / unas vulgares ganas / de seguir. / Fue simplemente eso". Y aún más dijo en ese No sobre la muerte: "Quiero morir. No quiero / oír ya más campanas. (...) Simplemente no quiero / no quiero oír más nada".
Idea ya no está. Están sus libros, algunos disponibles en librerías españolas: Poesía completa (Lumen, 2008), Vuelo ciego (Visor, 2004).

"Idea Vilariño: poeta entre todos"
Juan Cruz,
El País, 1/05/2009

Manuel Moyano

Manuel Moyano nació en Córdoba el 1 de diciembre de 1963. En esta ciudad solamente permaneció los tres primeros años de su vida, ya que en 1966 se trasladó a Barcelona.
En 1981 regresó a Córdoba para iniciar estudios universitarios, obteniendo la Licenciatura de Ingeniería Agrónoma.
En 1991 se establece en Molina de Segura, donde se casa y tiene dos hijos. Dos años más tarde, gana unas oposiciones al Ayuntamiento de esta ciudad, donde actualmente se encuentra trabajando en el área de Cultura.
Moyano comienza a participar en concursos literarios en la década de los noventa, obteniendo varios de los galardones a los que aspiraba con sus escritos.
La obra más destacada de Moyano es El amigo de Kafka. Acaba de publicar El experimento Wolberg.

Lorena Melgarejo Caja
2º de Bachillerato.

Julio Cortázar

"Yo creo que desde muy pequeño mi desdicha y mi dicha al mismo tiempo fue el no aceptar las cosas como dadas. A mí no me bastaba con que me dijeran que eso era una mesa, o que la palabra "madre" era la palabra "madre" y ahí se acaba todo.
Al contrario, en el objeto mesa y en la palabra madre empezaba para mi un itinerario misterioso que a veces llegaba a franquear y en el que a veces me estrellaba."

Julio Cortázar nació en la embajada de Argentina en Bélgica el 26 de agosto de 1914. Su afición a la lectura pudo haber sido ocasionada por su necesidad de compañía en los múltiples momentos en los que se encontraba enfermo en la cama, ya que era un niño muy enfermizo. Fue maestro de escuela e incluso comenzó la carrera de filosofía, pero por razones económicas debió abandonarla. En 1951 se estableció en Paris, recibiendo en 1981 la nacionalidad francesa, donde falleció en 1984.
Cortázar fue uno de los autores más innovadores y originales de la época, perteneció a la generación neorromántica de 1940. A pesar de ser un autor narrativo, también realizó poemas en prosa y en verso. Sólo en su primera publicación, Presencia, apareció con el seudónimo de Julio Denis y tuvo una tirada de 250 ejemplares. Sus obras más destacadas son: Rayuela (1963), Todos los fuegos el fuego (1966), El examen (1986), Los reyes (1949)…

Juan Carlos Orenes Avilés
2º Bachillerato

Marina Mayoral

Marina Mayoral Díaz nació en Mondoñedo, Lugo, en 1942.
Estudió los dos primeros años de Filosofía y Letras en la Universidad de Santiago de Compostela. Más tarde se licenció en Filología Románica, y al acabar la carrera, se doctora con una tesis basada en la poesía de Rosalía de Castro. Actualmente trabaja como profesora de Literatura Española en la Universidad Complutense de Madrid.
En sus obras, de carácter mayoritariamente político-social los personajes principales constituyen voces individuales, personalizadas, inteligentes e irónicas, que arrastran sus reflexiones por la vida, divididas entre el sentido social del deber y el impulso íntimo del ser, entre la vida cotidiana y la dimensión trascendental de la persona.
Le han otorgado numerosos premios por obras como “Cándida otra vez”, “Al otro lado”, “Plantar un árbol” o “Chamábase”.

Helena Martínez Torres
2º Bachillerato.

CUADERNO DE BITÁCORA 2º BACHILLERATO: DE LO FÁCIL A LO DIFÍCL PASANDO POR LO REGULAR

(Tema 1. Toma de contacto con la opinión personal)

Todo comenzó un caluroso lunes de septiembre a las dos y media, cuando un joven hombre con cara de simpático apareció por nuestra clase. Este simpático hombre resultó ser nuestro profesor de lengua y literatura: Antonio Aguilar.
Captó nuestra atención desde el primer momento, cuando comenzó con sus bromas como la de su teoría infalible para explicar sintaxis <<>>.
Nuestras siguientes clases comenzaban con el ritual de los nombres, un tiempo de aproximadamente diez minutos, en el que el profesor repetía nuestros nombres una y otra vez para intentar aprendérselos. Después del relax comenzábamos a trabajar. Nos repartió un texto periodístico y estuvimos trabajando con él durante los próximos días, para coger práctica para la parte de expresión del examen de la PAU. Cada uno hicimos una valoración crítica y una opinión personal y al día siguiente, en clase, hicimos una puesta en común. A todos nos daba un poco de vergüenza leer lo que habíamos escrito, entonces el profesor “obligó” (las comillas son una licencia que se permite el profesor al subir este texto a intenet) a Helena a romper el hielo, que nos dejó bastante sorprendidos con su metafórico final.
En el próximo capítulo: la temida sintaxis

Jennifer y Ana
2º de Bachillerato.

Silvina Ocampo

Silvina Ocampo nació y murió en Buenos Aires (1903-1993). Inició su obra literaria, que contenía narrativa, poesía y traducción, gracias a la influencia de su hermana Victoria y a la de su esposo el escritor Adolfo Bioy Casares.

En su literatura narrativa adapta la forma de un niño inocente que aparece en relatos fantásticos.
En la poesía se dedica a exaltar la belleza de elementos naturales, pero posteriormente utilizará un verso más elaborado y desinteresado por el clasicismo.

Diego López Gallego
2º de Bachillerato.

A debate: De chuscos y Ronaldos

Los romanos, tan sabios ellos, acuñaron una frase que define uno de los pilares de cierta política: pan y circo. Con estas dos palabras sencillas consiguieron en determinados momentos aplacar los vientos del pueblo, siempre tan cambiantes.

Aunque hoy podríamos variar la expresión: comida basura y cine, rancho y televisión, la realidad que describe de forma tan plástica esta expresión sigue vigente. Démosle pan y circo, comida y diversión al pueblo, y así nos dejarán hacer lo que queramos, especular, robar, desfalcar... Pan y fútbol, diría yo. Y el fútbol se paga. Es curioso que las mayores crisis globales, las noticias más escandalosas aparecen solapadas con eventos deportivos, con la final de la champion, pero nunca con la final del campeonato del mundo de esgrima, los mundiales sí y no tanto las olimpiadas.

El fútbol se paga. El circo, el segundo término de este binomio fantástico, se paga. Cantidades ingentes de dinero parecen aplacar a las fieras que siguen este deporte. Cincuenta, setenta, cien millones de euros. Fuegos artificales para el circo mediático. ¿Y qué nos parece?, pues no nos parece mal del todo, porque se esgrimen argumentos de un capitalismo descarnado, que cada club hace lo que quiere con sus activos, que ellos lo avalan, que ellos lo asumen. Riesgos aparte, pienso, ¿vale algo en este mundo cien millonesde euros?, ¿los vale algo tan insustancial como el undécimo jugador de un deporte de equipo que nos entretiene los sábados por la tarde?

Pan y circo y a veces incluso circo en vez de pan. Chuscos y Ronaldos e Ibrahimovic, y Zidanes y Agüeros y...

Santiago Roncagliolo

Santiago Rafael Roncagliolo Lohmann, peruano, nacido en Lima (1975). En su infancia fue deportado a México junto a su familia, debido al gobierno militar instaurado en su país. Más tarde volvió para estudiar, y en el 2000 se fue a España para instalarse en Madrid.

Escritor, dramaturgo, guionista de telenovelas, periodista de investigación y asesor político son algunos de los oficios con los que ha alcanzado una cierta experiencia en el mundo de las letras. Este escritor también trabajó como negro literario, escribir libros y publicarlos con el nombre de otra persona.

Se han vendido más de cien mil ejemplares de los libros de Roncagliolo, siendo traducidos a más de diez lenguas diferentes. Entre su obra destaca su novela Abril Rojo por la cual recibió el premio Alfaguara (2006), en la que cuenta como un fiscal lucha contra la violación de los derechos humanos durante el gobierno de Fujimori. Además, ha escrito otras novelas como Pudor (2004), que fue llevada al cine, obras de teatro Tus amigos nunca te harían daño, con la que se inició como escritor, y ensayos como El arte nazi o Jet Lag.

José Ángel Orenes Avilés
2º de Bachillerato.